主角是演，有压力，担票房；配角是玩，怎么顺当怎么来。”李云龙拍着吕健的肩膀笑道，“好不容易有人请我玩，我干嘛要拒绝？我可不想板着脸演那些正派角色了，我自己看着都想吐。”
“哈哈……”吕健回礼恭送，“我们这部戏因为启用了新人，计划中是顺拍的，可能会很耽误时间。”
“顺拍么？”李云龙惊道，“顺拍好啊，痛快，跟演话剧似的，别拖到下半年就行，我下半年要休息。”
“这个放心。”
送走李云龙，韦德约好的试戏角色们按照计划顺序依次前来。
相比于之前剧组举步维艰的选角，这一天效率得可怕，有大数据配合选择，有监制韦德全局把控，吕健面对的情况不再是“这个人不行”，而是“这些人都很行”，至于看似不太行的林凡、张沁艺，则有专门的客串龙套招呼他们，不影影视表达，仅提供笑料和曝光率。
演员们听说“顺拍”，毫无例外地都表现得很激动。
这简单的两个字，意味着制作中的魄力和信心。
通常的拍摄流程是，以场景来安排拍摄，比如一出古装剧，今天包下皇宫场景了，那么所有在这个场景的戏都要在这个时间内集中拍摄完成，不管是第一集还是第一百集，这对演员的素质要求很高，如果他饰演的人物第一集的时候还是个小兵，第一百集已经是将军了，那么他就需要瞬间完成转换，除了化妆、服装外，还包括但不限于神态语言和动作等等。
优秀的演员自然能做到，但相对经验少实力差的诸多演员，却唯有选择僵硬的对待，用死记硬背的脸谱化的方式演绎，这也就导致虽然一个小兵用尽一百集的力气成长为一名将军，但他除了化妆变了一下外，好像都是一张僵尸脸。
顺拍可以相当程度的解决这个问题，代价则是更高的预算，剧组不得不同时包下更多的场景，雇佣更大的团队，同时每位主要演员也都必须全程跟组拍摄。
对年轻演员来说这样的拍摄更容易
-->>(第2/4页)（本章未完，请点击下一页继续阅读）