曲，当然是有力证明。”
民族乐团的唢呐演奏家简直有些惊恐：“还远没到创作的黄金年龄！”
陆白永是打击进步空间还是鼓励境界：“技术理论和个人天赋已经结合得比较完美完善了。”
女演奏家就感性得多：“第二乐章的情感交织真是牵动我的心呀……”
吴总裁欣慰点头：“我也是这种感觉。”
大家顿时一拥而上，那种笼统模糊的话他们可以说一天一夜不重样的，这一个先点明第一乐章的用意，马上就有人能从乐思角度赏析精妙之处。这一个说第二乐章的二胡曾让自己反复琢磨，另一个没机会上台的琵琶演奏家也表示她也觉得细节好难把握。水涨船高的，这一个说第三乐章的精彩简直前无古人，另一个就发表了民乐和声达到新高度的看法……
民族乐团跟杨景行比较熟悉的大提琴演奏家很有信心地抢首席和领导们的话：“我觉得第二交响曲最有价值，不应该这么说，应该说是整首作品的中心思想就是第二乐章那一段大提琴，虽然初看起来很不起眼……”
另一个质疑一下：“也不能说是不起眼，虽然这一段看起来比较平淡，但是平淡之外更有宽广，如果自己演奏一下更会有这种感觉。”
被不少人看着，杨景行当然陪笑：“其实是先有三弦的结尾之后再补的大提琴，也反复斟酌一下。”
大伙都恍然大悟纷纷赞叹，难怪呢，难怪曲子的结尾简直是一个音符一个音符地敲击听者的心弦，那么强烈的共鸣作为从业者已经好久没感受过……不知道国外的听众能不能有这种感觉。
大家都相信音乐是共同的语言，西方听众也该能有点共鸣，保守点不说多么强烈吧，哪怕是只感受出十之一二，也能让人心神激荡的。退一万步来说就算西方听众感受不到其中的内涵底蕴，那也是他们的损失。
爱乐的演奏家们也出来了，挺有资历的首席小提琴走进人群跟作曲家握握手：“精品呀！如果问我个人的意见喜好，我排
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