喻昕婷不好意思地嘿嘿：“但是这是必要的，不是俗套。”
杨景行说：“这不是钢琴，没什么技术含量，不需要学，只要脸皮够厚，我不希望你脸皮变厚。”
喻昕婷为难了：“那李教授说我怎么办？”
杨景行说：“你就说是我教的，让她骂我。”
喻昕婷羡慕：“李教授从来不真的骂你……不过也没人敢说是袒护你。”
……
观众席渐渐满起来，后来又来了几个外国人后，厅里的灯光就变温和了一些，台上的灯光亮起来，预示着开幕式要开始了，嘈杂声稍微小了一点。
观众还是礼貌的，交响乐团上台就坐的时候，掌声渐渐响起。乐团各就各位一会后，张家霍迈着大步上台了，掌声就瞬时热烈。喻昕婷看看杨景行，也只好拍巴掌几下。
张家霍气宇轩昂地在指挥台上亮相几秒后转身，手势让乐团准备，然后奏响了开场乐。这开场乐是贺宏垂几年前受邀创作的，从各个方面来说都对得起一个作曲系教授的水准，只是不那么经典。
开场曲结束，主持人才在观众热烈的掌声中上台，然后是一堆没有多少新鲜但是充满激情的台词，然后不出意料的请出领导上台讲话致辞。领导是浦海市主管文化的副市长，同时也是音乐节组委会主任之一。
领导上台了后和主动的张家霍握手，然后并没有长篇大论没完没了，很快就宣布这届浦海之春国际音乐节开始了，因为他之后还有领导，音乐节组委会的另一位主任，同事也是市委宣传部的部长。
部长慷慨而稳重地表达了几分钟后，终于轮到艺术家了。一个法国的现代派作曲家，在专业圈里还算有名气名望。一堆法语也没人翻译，但是观众们依然给予热烈掌声，大概是猜想音乐应该可以开始了。
可是还有张家霍，他应该算今晚的主角了，好歹得说上几句。张家霍挺有演讲技术的，一席话简直让观众们对音乐的期待和热爱翻了一倍。
不算很拖拉，七点半，音乐终于可以开始了。主持人仔细介绍了第一件作品，是首次演出的新作交响曲，国内知名作曲家以现代都市生活为背景创作的，是贝多芬莫扎特不可能达到的境界。
不得不说是很认真创作出来的作品，是真正的有诚意的新作，至少从杨景行的音乐阅历来说，听不出修改拼凑的痕迹。从作曲系开设的多个理论课程方面来讲，这件作品也有不错的表现，配器是严谨的，织体是精细的……
作品形式也是创新的，只是那种创没人让人眼前一亮的感觉，大部分旋律也没有足够的新鲜感。
这个世界上有好多好多优秀的作曲家，他们在尽心竭力地创作出好的音乐作品。可是听众是非常挑剔的，他们只愿意听自己喜欢的。绝大部分听众不愿意也没能力去研究一件自己不喜欢的作品里有多少作曲者的心血，也不会因为某件不好听的作品在专业上的优秀表现而对它改观甚至喜欢上它。
对于听众来说，最重要的只是“好听”。一件作品要好听，当然得靠合理的配器、和声、织体，但是最主要的，还是旋律。
现在的听众们，能轻而易举的获得最好听最经典的旋律，他们没必要如同几百年前的音乐爱好者，要在成堆的乐谱里去大海捞针。以前的作曲者靠出版乐谱赚钱，现在的作曲者，能依靠版税过活的不多。
但是今天的第一件新作品并不是难听的，也好听，就像听到一首没听过不错的歌曲，虽然耳朵没有多少惊喜，但是也乐意听下去，因为毕竟是新的。
近半个小时后，观众们鼓掌，前排有人站起来，附近的人响应，然后好多人都站了起来。杨景行的掌声热烈，喻昕婷也是。
作曲家上台鞠躬感谢，他受之无愧，相比一些把一件作品改了一次又一次的人，他是个正直的作曲家。
鼓掌一会后随大流坐下，喻昕婷要杨景行点评一下。杨景行说：“很不错，第一乐章中间你注意没，那个c大调很好……”
听杨景行头头是道地挑了好多优点后，喻昕婷问：“乐团和指挥呢？”
杨景行笑，偏向喻昕婷小声：“坦白说，指挥不怎么样。”
喻昕婷很是高兴地笑，揉了揉耳朵。
接下来就是浦音校长的作品了，交响诗，写这样的作品，不但需要音乐才华，还得有文学才华。
主持人介绍的时候，台下就响起热烈的掌声，喻昕婷和杨景行都很卖力。
很优秀的作品，可以说高雅脱俗，而且好听，
-->>(第2/4页)（本章未完，请点击下一页继续阅读）